(回答先: ウィリアム・シューマン 交響曲第3番 投稿者 中川隆 日時 2021 年 10 月 03 日 15:27:52)

黛 敏郎（まゆずみ としろう、1929 - 1997）

2曲の交響曲は、現代音楽を利用した強靭な創造性が心を打つ傑作。聴いている間、天才的な作品という賛辞が頭を離れなかった。

涅槃交響曲（1958）
3.3点
仏教をテーマにし、読経のような男性ボーカルを使った見事な音空間を造詣している。鐘の音を分析したそうで、どのように生かされているのか興味深く聴いた。この造形力はかなりのもので、天才的と言っていいと思う。

曼荼羅交響曲（1960）
3.5点
涅槃交響曲の半分の長さの姉妹編であるが、自分にはずっと深化した強烈な世界を造形することに成功した驚くべき傑作に聞こえた。超常的なエネルギーが渦巻く彼方の世界を圧倒的な量感で描いている。現代音楽でありメロディーは無いが、これなら問題なし。なお余談だが、スクリャービンがあと20年生きたらこんな音楽を書いていたかもしれないと感じた。法悦の詩に似ている。

https://classic.wiki.fc2.com/wiki/%E6%97%A5%E6%9C%AC

黛 敏郎（まゆずみ としろう、1929年2月20日 - 1997年4月10日）は、日本の作曲家。戦後のクラシック音楽、現代音楽界を代表する音楽家の一人。東京藝術大学作曲科講師として後進の育成にもあたった。

来歴

1954年
神奈川県横浜市生まれ。旧制横浜一中（現：神奈川県立希望ヶ丘高等学校）から1945年東京音楽学校（現東京藝術大学）に入学して、橋本國彦、池内友次郎、伊福部昭に師事した。在学中はブルーコーツ等のジャズバンドでピアニストとして活動した他、既に映画音楽も多く手がけている。1949年卒業、《ルンバ・ラプソディ》を作曲。《ディヴェルティメント》が卒業作品として演奏された。研究科進学。1951年研究科卒業。同年最初の国産カラーフイルムによる総天然色映画『カルメン故郷に帰る』で、ブギ調での同名の主題歌作曲を担当する。同年、映画「帰郷」で毎日映画コンクール音楽賞を受賞。

同年8月、フランス政府受け入れの留学生として、音楽学校同級生の矢代秋雄、別宮貞雄と共にパリ国立高等音楽院に入学して、トニー・オーバンのクラスで学ぶが、教育内容への反発から、1年で退学し帰国した。1951年には《スフェノグラム》が国際現代音楽協会 (ISCM) 音楽祭に入選。1953年、芥川也寸志、團伊玖磨と共に「3人の会」を結成する。以後作曲家として活動を始める。

デビュー当初はドビュッシーやガーシュイン、ミヨー、ラヴェル、ストラヴィンスキーまたガムランなどの南方音楽やモダン・ジャズからの影響を受けていた。フランス留学後はミュジーク・コンクレート、電子音楽、ヴァレーズの音楽様式、ケージの偶然性の音楽やプリペアド・ピアノなど、最新の前衛音楽様式を次々と日本に紹介する存在となった。それらの西洋前衛音楽へのアプローチは、構造的な理論より音響への興味を優先させたものであった。なかでも電子音楽、ミュージック・コンクレートを、いち早く日本の音楽界に導入した。

映画音楽の一部では別名中川洋一（作詞者として）、六条隆（挿入歌の作曲者として）を使用している。

元女優の桂木洋子は妻。演出家の黛りんたろうは長男。長男の嫁は平淑恵。弟に朝日新聞学芸部編集委員だった黛哲郎がいる。

1954年、1月28日、ラジオドラマ《戦争と平和（広島）》（武田泰淳台本）ラジオ東京 (TBS) にて放送。

同年11月21日、放送劇《ボクシング》（三島由紀夫台本）文化放送にて放送。同作品で芸術祭奨励賞。

1955年、11月27日、同年創設されたばかりのNHK電子音楽スタジオで日本最初の電子音楽による習作、《素数比の系列による正弦波の音楽》、《素数比の系列による変調波の音楽》、《矩形波と鋸歯状波のインヴェンション》を製作発表。

1956年、4月、クラヴィオリンやミュージカル・ソウを大胆に使用した映画『赤線地帯』（監督溝口健二）について、映画評論家津村秀夫に『週刊朝日』誌上で「音楽の失敗がひびく」と酷評され反論し、論争になる（赤線地帯論争）。

4月23日から18日間、カンヌ映画祭に参加。4月24日に『青銅の基督』（音楽黛敏郎）が上映された。

6月3-10日、ストックホルムへ。第30回ISCMに入選した《エクトプラスム》演奏に立会う。セッションズから賞賛される。

1957年、3月20日、音楽評論家・吉田秀和を所長に二十世紀音楽研究所を結成。

1958年、石原慎太郎、江藤淳、大江健三郎、谷川俊太郎、寺山修司、永六輔、福田善之ら若手文化人らと「若い日本の会」を結成し、60年安保改定反対運動に参加した[1]。

1958年2月、『気違い部落』（1957年）、『幕末太陽伝』（1957年）によって第12回毎日映画コンクール音楽賞受賞。

1958年4月2日、黛の代表作となった『涅槃交響曲』を「3人の会」にて初演した。鐘の音をNHK電子音楽スタジオで音響スペクトル解析した上、三分割して配置されたオーケストラと、男声合唱（声明を模し部分もあり）で再現した。自らが「カンパノロジー・エフェクト」と呼んだこのアイデアは、奇しくも現在フランスの現代音楽シーンの主流を占めるスペクトル楽派の一人ミュライユの管弦楽曲『ゴンドワナ』を約20年先取りするものであった。

その後、黛はこのカンパノロジー・エフェクトをテープ音楽などでいくつか試みたが、その関心は次第に音響的なアプローチではなく、それら音響の源泉となった「東洋・日本的な」素材・歴史・伝統・思想へ拡がっていった。

現代音楽などクラシック関係以外の音楽では『赤線地帯』『豚と軍艦』『天地創造』『黒部の太陽』など、多くの映画音楽を手がけた他、日本テレビの『NNNニュース』のテーマ曲などを作曲している。また、同じく日本テレビのスポーツ番組のテーマ曲である『スポーツ行進曲』（別名『NTVスポーツのテーマ』）[2]は、日本でも珍しいオーケストラ用行進曲の名作である。その他にも関東UHF局の『朝日フラッシュニュース』のオープニングテーマソングである『朝日ニューストップタイトルのための音楽』や仏教諸宗派のためにカンタータなどの作曲を手掛けるなど、現代の音楽の作曲家としても活動した。

1964年、同年放送開始のクラシック音楽番組『題名のない音楽会』の司会を務めた。

1965年、3月、映画『東京オリンピック』（音楽監督：黛敏郎）。映画『天地創造』の音楽作曲のためにローマ滞在。3月に依頼の電話が入り、何度か打ち合わせにローマへ。4月、5月中旬から8月。9月に10日ほど帰国。10月7日から黛作曲部分の録音が開始、11月末まで作曲と録音が続いた。

5月15日、『君も出世ができる』で第12回アジア映画祭音楽部門賞受賞。5月28日、《打楽器協奏曲》をローマにて完成。同曲は7月11日アメリカで初演。

1967年2月16日、《BUGAKU》が第15回尾高賞受賞。

4月10日、映画『天地創造』でアカデミー作曲賞（第39回）にノミネート[3]。それに先立つ2月15日には、ゴールデングローブ賞 作曲賞（第24回）にノミネート[4]。

1968年、『題名のない音楽会』と『NNNワイドニュース』の司会に対して、第5回ギャラクシー賞を受賞[5]。

1970年、日本万国博覧会のテーマ館サブプロデューサーを含め、パビリオンの音楽、お祭り広場の音楽、開会、閉会式の音楽他を担当した。

1970年代前後[6]に、楽壇では珍しく保守派文化人となり、1970年代後半に結成され論憲・改憲を提唱する「日本を守る国民会議」議長を務めた。だが、このような保守的政治運動のために左派色が強い楽壇からは事実上排斥され、後期の作品は生活のために書いた上記の宗教音楽や実用音楽などが主となり、2曲の歌劇（『金閣寺』と『古事記』）などを除き、純音楽の創作は極端に少なくなった。

1977年夏に、保守派の活動を通じ親交があった中川一郎（当時自民党国民運動本部長）の要請を受けて、新たに創設された党友組織自由社会を守る国民会議（自由国民会議）の初代代表に就任し終身務めた。

1992年夏に「国民会議」議長として、宮澤内閣官房長官であった加藤紘一らが中心に進めた天皇（明仁）・皇后（美智子）の訪中反対国民運動の先頭に立ち、中川や自身の共通の親友石原慎太郎や、中川の長男中川昭一、平沼赳夫（中川の秘書でもあった）らと共闘した。

1982年、4月22日、オラトリオ「日蓮聖人」初演。

10月18日、サントリー作曲家の個展「黛敏郎」で《涅槃交響曲》と演奏会形式でのオペラ《金閣寺》日本初演[7]。

1983年、5月4日、阿含宗委嘱による《大佛讃歌》初演。

1986年、4月16日、バレエ《The KABUKI》初演。同作品はパリ･オペラ座、ミラノ･スカラ座、ウィーン国立歌劇場、ベルリン国立歌劇場、ボリショイ劇場、マリインスキー劇場等海外の劇場でも喝采を受け、世界中で150回以上の上演回数、22万人が鑑賞している。

1991年、3月8日、舞台形式によるオペラ《金閣寺》日本初演[8]。

1993年、7月16日、オペラ《古事記》完成。7月31日、バレエ《M》初演。

1996年、2月20日、武満徹の葬儀の際には、『MI・YO・TA』のメロディを何度も繰り返し歌った。この曲は、武満がかつて黛の下で映画音楽のアシスタントをしていたとき書いたものであった。しかし、映画音楽に使われることはなく、メロディは黛の記憶にしまわれていた。その後、谷川俊太郎が詞をつけ、出来上がったのが『MI・YO・TA』である[9]。

1997年4月10日、肺を原発巣とする転移性肝腫瘍による肝不全のため入院中の神奈川県川崎市内の総合新川橋病院で死去、68歳没。墓所は、神奈川県にある曹洞宗大本山總持寺の境内墓地。戒名は「威徳院優嶽叡敏居士」。5月末に「日本を守る国民会議」と「日本を守る会」が合同して結成された日本会議の初代会長に就任予定だった。

1997年11月27日、29日 大阪音楽大学の「ザ・カレッジ・オペラハウス」でオペラ『金閣寺』上演[10]。黛敏郎の追悼公演となった。

1998年7月2日、「黛敏郎追悼演奏会」で『シンフォニック・ムード』『トーン・プレロマス55』『呪（しゅ）』『涅槃交響曲』を演奏。岩城宏之指揮、東京混声合唱団、東京交響楽団。

1998年8月31日、未完絶筆作品『パッサカリア』初演（完成部分まで、演奏時間4分、続けて2度上演）。岩城宏之指揮、オーケストラ・アンサンブル金沢第67回定期公演。

代表作

管弦楽
ルンバ・ラプソディ（1948年）- 恩師の伊福部昭（2006年死去）の晩年にあたる2004年に、伊福部の自宅から黛の楽譜が発見され、蘇演された。
シンフォニック・ムード（1950年）- 原題は交響的気分「スフィンクス」
饗宴（1954年）
フォノロジー・サンフォニック（1957年）
カンパノロジー（1957年）
涅槃交響曲（1958年・第7回尾高賞受賞作品）
曼荼羅交響曲（1960年）
交響詩「輪廻」（1962年）
音楽の誕生（1964年）
木琴小協奏曲（1965年）
交響詩「立山」（1971年）
G線上のアリア（1978年）
21世紀へのラプソディ（1991年）
パッサカリア（1997年/絶筆・未完）

オペラ
金閣寺（1976年）- 三島由紀夫の小説「金閣寺」による
KOJIKI（1996年）
MINOKO（1964年・未完）- 三島由紀夫の書き下ろし台本による（日生劇場のこけら落としのために小澤征爾指揮で初演予定だった）

バレエ音楽
思い出を売る男（1953年）加藤道夫の戯曲「思い出を売る男」によるシャンソンバレエ。
BUGAKU（1962年・第15回尾高賞受賞作品）
ザ・カブキ（1986年・オーケストレーションは鈴木行一、南聡ら門下がアシスタントをした[11]。主題は忠臣蔵に基づく）
M（1993年）

吹奏楽・管楽合奏
トーンプレロマス55（Tonepleromas 55, 1955年）
彫刻の音楽（Music with Sculpture, 1961年）
テクスチュア（Texture, for wind orchestra, 1962年）
花火（Fireworks, 1963年）
打楽器とウィンドオーケストラの為の協奏曲（Concerto for Percussion and Wind Orchestra, 1965年）
行進曲「黎明」（1981年）- 防衛大学校のために作曲された行進曲。
行進曲「祖国」（1981年）- 陸上自衛隊中央音楽隊の創隊30周年のために書き下ろされた楽曲。
栄誉礼冠譜〜祖国〜（1986年）- 政府関係者、自衛隊の高官、訪日した外国要人への儀礼用に作曲

室内楽・器楽
ヴァイオリンとピアノのためのソナタ（1946年）
10楽器のためのディベルティメント（1948年）
スフェノグラム（1950年）
プリペアド・ピアノと弦楽のための小品（1957年）
阿吽 3つ和楽器のための（1957年）
BUNRAKU チェロ独奏のための（1960年）
弦楽四重奏のためのプレリュード（1961年）
昭和天平楽（1970年） - 現代雅楽の項を参照
ROKUDAN ハープのための（1989年）

ピアノ曲
12の前奏曲（1945-46年）
オールデウーヴル（1947年）ドラム伴奏を伴う
バレエ「かぐや姫」のスケッチ（1950）石の花瓶の踊り、金の枝の踊り、鳳凰の踊り
映画「天地創造」（1965年）

声楽
天台声明による始段唄・散華（1959年）
カンタータ「祝婚歌」（1959年）[12]
カンタータ「悔過」（1963年）
カンタータ「般若心経」（1976年）[13]
カンタータ「憲法はなぜ改正されなければならないか」（1981年）
オラトリオ「日蓮聖人」（1981年）
大佛讃歌（1983年）
オラトリオ「京都1200年 伝統と創生」（1994年）

テープ音楽
ミュージックコンクレートのための作品X・Y・Z（1953年）
3つの電子音楽作品（1955年）
素数比の系列よる正弦波の音楽
素数比の系列による変調波の音楽
矩形波と鋸歯状波のインヴェンション
まんだら（1955年）
葵の上（1957年）（湯浅譲二の同名のテープ音楽とは別の作品）
オリンピック・カンパノロジー（1964年）東京オリンピック開会式で上演。

映画音楽
カルメン故郷に帰る（松竹大船、木下惠介監督、1950年）- 木下忠司と共に担当。
帰郷（松竹、中村登監督、1951年）
我が家は楽し（松竹大船、中村登監督、1951年）
純白の夜（松竹、大庭秀雄監督、1951年）
足にさわった女（東宝、市川崑監督、1952年）
カルメン純情す（松竹大船、木下惠介監督、1952年）
夏子の冒険（松竹大船、中村登監督、1953年）
プーサン（東宝、市川崑監督、1953年）- 出演もしている。
青色革命（東宝、市川崑監督、1953年）
天晴れ一番手柄 青春銭形平次（東宝、市川崑監督、1953年）
真実一路（松竹、川島雄三監督、1954年）
噂の女（大映、溝口健二監督）、1954年）
潮騒（東宝、谷口千吉監督、1954年）
女の一生（松竹大船、中村登監督、1955年）
青銅の基督（松竹、渋谷実監督、1955年）
赤線地帯（大映、溝口健二監督）、1956年）
顔（松竹、大曽根辰夫監督、1957年）
幕末太陽傳（日活、川島雄三監督、1957年）
美徳のよろめき（日活、中平康監督、1957年）
気違い部落（松竹大船、渋谷実監督、1957年）
張込み（松竹、野村芳太郎監督、1958年）
日日の背信（松竹、中村登監督、1958年）
盗まれた欲情（日活、今村昌平監督、1958年）
西銀座前（日活、今村昌平監督、1958年）
炎上（大映、市川崑監督、1958年）
裸の大将（東宝、堀川弘通監督、1958年）
続 夫婦百景（日活、井上梅次監督、1958年）
悪女の季節（松竹大船、渋谷実監督、1958年）
不道徳教育講座（日活、西河克己監督、1959年）
野獣死すべし（東宝、須川栄三監督、1959年）
にあんちゃん（日活、今村昌平監督、1959年）
お早よう（松竹大船、小津安二郎監督、1959年）
女が階段を上る時（東宝、成瀬巳喜男監督、1960年）
いとはにほへと（松竹大船、中村登監督、1960年）
豚と軍艦（日活、今村昌平監督、1961年）
好人好日（松竹、渋谷実監督、1961年）
あいつと私（日活、中平康監督、1961年）
小早川家の秋（東宝、小津安二郎監督、1961年）
黒蜥蜴（大映、井上梅次監督、1962年）
キューポラのある街（日活、浦山桐郎監督、1962年）
憎いあンちくしょう（日活、蔵原惟繕監督、1962年）
泥だらけの純情（日活、中平康監督、1963年）
にっぽん実話時代（東宝、福田純監督、1963年）
みれん（東宝、千葉泰樹監督、1963年）
武士道残酷物語（東映京都、今井正監督、1963年）
残菊物語（松竹、大庭秀雄監督、1963年）
にっぽん昆虫記（日活、今村昌平監督、1963年）
猟人日記（日活、中平康監督、1964年）
君も出世ができる（東宝、須川栄三監督、1964年）
赤い殺意（日活、今村昌平監督、1964年）
悪の紋章（宝塚映画、堀川弘通監督、1964年）
月曜日のユカ（日活、中平康監督、1964年）
仇討（東映、今井正監督、1964年）
執炎（日活、蔵原惟繕監督、1964年）
大根と人参（松竹、渋谷実監督、1965年）
城取り（日活、舛田利雄監督、1965年）
東京オリンピック（東京オリンピック映画協会、市川崑監督、1965年）
天地創造（アメリカ・イタリア、ジョン・ヒューストン監督、1966年）
「エロ事師たち」より 人類学入門（日活、今村昌平監督、1966年）
愛と死の記録（日活、蔵原惟繕監督、1966年）
愛の渇き（日活、蔵原惟繕監督、1967年）
禁じられた情事の森（アメリカ映画 ワーナー・ブラザース＝セヴン・アーツ、ジョン・ヒューストン監督、1967年）
非行少年 陽の出の叫び（日活、藤田繁矢監督、1968年）
黒部の太陽（日活、熊井啓監督、1968年）
神々の深き欲望（日活、今村昌平監督、1968年）
栄光への5000キロ（松竹、蔵原惟繕監督、1969年）
私が棄てた女（日活、浦山桐郎監督、1969年）
富士山頂（東宝、村野鐵太郎監督、1970年）
日本の首領（東映、中島貞夫監督、1977年）
徳川一族の崩壊（東映、山下耕作監督、1980年）
序の舞（東映、中島貞夫監督、1984年）
大病人（1993年）本編BGMは本多俊之だが、劇中で「カンタータ般若心経」が全曲演奏されている
メフィストの誘い（1995年）本編BGMとして「弦楽四重奏のための前奏曲」が使われている（ストラヴィンスキーやグバイドゥーリナなどとともに使用）。

テーマ音楽
「スポーツ行進曲」- 日本テレビ・スポーツのテーマ（1953年）
朝日新聞ニューストップタイトルのための音楽（1953年）- 日本テレビでの「朝日TVニュース」開始に併せてそのオープニングテーマソングとして使われたもの
EXPO'70 太陽の塔内・生命の樹テーマ曲「生命の讃歌」（1970年）
「NNNニュースのテーマ」日本テレビ系列ニュース番組のために書かれた、全編3分ほどもある小曲[14]（1973年）
阿含の星まつり・序曲
東海道新幹線車内のオルゴールチャイム（1968 - 72年に使用）[15]
「新宿小田急百貨店の時報音楽」（1968年）[16]

校歌・団体歌
北海道苫小牧南高等学校（1978年）
新潟産業大学
福島県富岡高等学校内分校
大阪府立金岡高等学校（1974年頃）
滋賀県立彦根南高等学校（滋賀県立彦根翔西館高等学校に統合。現在は黛敏郎の校歌は使用されていない模様）
東大阪市立上四条小学校
東大阪市立玉美小学校
埼玉県立志木高等学校
新島学園中学校・高等学校
千葉県八千代市立村上東中学校（1976年頃）
千葉県東金市 市民歌 行進曲（1984年）
聖徳学園想園歌「青春の風は胸に鳴る」
横浜隼人高等学校
横浜市立東中田小学校
横浜明倫高等学校明倫賛歌
静岡県牧之原市立相良小学校
名古屋市立上社中学校[1]
福井工業大学附属福井中学校
滋賀県立伊吹高等学校
徳島文理大学
福岡県嘉穂郡嘉穂町立宮野小学校
持田製薬世界企業へ躍進の歌
われらのヤオハン
北沢バルブ 社歌「空に海に」（1979年）
集英社社歌
新川橋病院の歌
臨済宗南禅寺宗歌

著作
『私の茶道入門 これぞ芸術の極み』（光文社カッパ・ホームズ、1976年）
『題名のない音楽会』（角川書店、1977年／角川文庫、1981年）
『日本のこころ』（筥崎宮、1979年）。ブックレット
『題名のない独白』（サンケイ出版、1984年）。「正論」での連載コラム

共著など
『現代音楽に関する3人の意見』（團伊玖磨、芥川也寸志と共著、中央公論社、1959年）
『“君が代”はなぜ歌われない 黛敏郎の対談』（浪曼、1974年）。編集担当は宮崎正弘
岡倉天心 『茶の本 現代語で読む』（訳・解説、三笠書房、1983年）。オンデマンド版2003年
『日本国新憲法制定宣言』（徳間書店、1994年）

出演番組
題名のない音楽会（1964年8月 - 1997年3月）

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• 黛 敏郎 曼荼羅交響曲 中川隆 2021/10/03 17:17:21 (0)

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